A következő címkéjű bejegyzések mutatása: Stúdió Színpad. Összes bejegyzés megjelenítése
A következő címkéjű bejegyzések mutatása: Stúdió Színpad. Összes bejegyzés megjelenítése

Május 3. 15:00 Stúdió Színpad (Small Size Fókuszprogram)

JUHÁSZ KATA TÁRSULAT
35 perc

FELHŐCIRKUSZ (4+)
Cloudcircus 
Tánc, cirkusz élőzenével

Weöres Sándor Déli felhők c. verse nyomán


A nyári égbolt felhőit bámuló Katókához képzeletbeli barátok érkeznek. A felhők között vándorló cirkusz maroknyi társulatának akrobatái és zenészei Katókával kiegészülve vágnak új kalandokba.
Juhász Kata koreográfus ezúttal a legkisebbekhez kíván szólni a Weöres Sándor verseinek motívumai és ritmusai által ihletett előadásával.

For children above 4
Dance, circus with live music 
Based on the poem of Sándor Weöres, titled Clouds at Noon.

Alkotók, előadók/Cast: 
Daragó Dorina - tánc,
Zoletnik Sophie - tánc, akrobatika,
Ben Glass - tánc, akrobatika,
Kertész Endre - cselló,
Kovács Sasa Dizna- fuvola, pikoló,
Ölvedi Gábor – ütősök
Koreográfia/Choreography: Juhász Kata

Támogatók/Supporters: EMMI, NKA, Aulea Alapítvány, Art Quarter Budapest, Műhely Alapítvány

Május 3. 17:00 / 19:00 Stúdió Színpad (Versenyen kívül)


Kun Attila (Nemzeti Táncszínház ) 
75 perc


17:00 
Táncismereti mozgásóra avagy mozgásismereti táncóra

19:00
HORDA2 – módszertani film vetítése


Május 5. 19:30 Stúdió Színpad (Versenyen kívül)

K.V. TÁRSULAT – KOLIBRI SZÍNHÁZ
65 perc

FÜGGÉSBEN (14+)
Addictus

Szűcs Zoltán

A Függésben című színdarab egy 12 lépéses programon alapuló, felépülő szenvedélybetegeknek létrehozott drogterápián játszódik. A történet az egyik szereplő bekerülésén keresztül mutatja meg a felépülés fázisait. Betekintést nyújt a Függők zárt világába, sikereikbe és tragédiáikba. Bemutatja, hogy a terápia során hogyan változik meg a gondolkodásmód, az érzelmi és lelki világ, és hogy milyen nehéz újra beilleszkedni a társadalomba egy drogterápia után.

The scene of the play Addictus is a drug-therapeutical institute for addicts, it is based on a program consisting of 12 steps. The phases of build-up are shown via the enrollment of a patient. We can get insight to the closed world, successes and tragedies of the Addicts. We can see how the way of thinking, the emotional and mental world of these people change during the therapy and how difficult it is to adapt themselves again to society after a drug therapy.

Szereplők/Cast: Bárdi Gergő, Krausz Gábor, Némedi Árpád, Száger Zsuzsanna, Urbanovits Krisztina, Molnár Zsófia Boróka, valamint a Nemes Nagy Ágnes Művészeti Szakközépiskola diákjai: Burján Fanni, Ivák Bence, Hajdú Csilla,(vezető tanár: Naszlady Éva)
Rendező/Directed by: Czukor Balázs

Május 7. 14:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

ZIRÁNÓ SZÍNHÁZ
45 perc

SZEKRÉNYMESÉK (5+)
Wardrobe Tales
Zenés játék bábokkal, egy szekrényben

Mosonyi Aliz 

"Volt egyszer egy Mari nevű szekrény. És benne világhírű detektívek... Volt egyszer egy Mari nevű szekrény. És benne egy kis piros gomb... Volt egyszer egy Mari nevű szekrény. Benne egy világszép hercegnő nevelkedett... Volt egyszer egy Mari nevű szekrény. Benne nagybetűkkel: Életveszély! Életveszély! Életveszély!...
Volt egyszer egy Mari nevű szekrény, és ebben a szekrényben volt egy zsák. Hogy ebben a zsákban mi volt, azt nem tudhatja meg senki, soha, mert az titok!"

The book of Aliz Mosonyi is a tale-mosaic, its coloured pieces create a specific world. Human situations, crises, cross-roads, choices and answers are shown in a playful way. This playfulness is searched for in our performance, with the help of two actors, who impersonate the inhabitants of this wardrobe world, thus creating their own world, as individual creatures who were trapped in this world.

Dramaturg-rendező/Directed by: Khaled-Abdo Szaida
Játszók/Cast: Pfeifer Zsófia, Varga Péter Róbert

Május 3. 10:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

VOJTINA BÁBSZÍNHÁZ
2x45 perc 
LOMTALANÍTÁS (15+)
Clear out 
kamasztörténetek


A Lomtalanítás című, elsősorban 15-16 éves középiskolásoknak szóló színházi nevelési előadás pillanatfelvételeket mutat két család életéből. Egy kamasz lány és egy kamasz fiú szemszögéből foglalkozunk azzal, hogy milyen nehézségeket okozhatnak a generációs és kommunikációs problémák. A történet középiskolás és felnőtt szereplői egyaránt nem értenek szót egymással, nem értik egymás viselkedését, úgy érzik, nem számíthatnak egymásra. A családi válságok pedig legyűrűznek a kamaszok életébe is. Az előadás fókuszában az a kérdés áll, hogy mit tegyen egy kamasz és mit ne a saját szabadsága érdekében.

stories of adolescents 
This performance titled Clear out is for students aged 15-16 and shows snapshots from the life of two families. We can look at the generation and communication problems through the eyes of a teenage girl and a teenage boy. Both the secondary school students and the adolescents of this story are unable to get on with each other, they do not understand each other’s conduct, they feel that they cannot rely on each other. The family crises creep into the adolescents’ life, as well. The play focuses on the question what an adolescent can and cannot do for his/her freedom.

Író-dramaturg/Written and directed by: Róbert Júlia
Játsszák/Cast: Hell Krisztina, Hajdú Péter
Zenész/Musician: Arany Zoltán/Czapp Ferenc

Május 4. 13:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

SZÍNHÁZ- ÉS FILMMŰVÉSZETI EGYETEM
100 perc
mackóélet/mackóálom (5+)
Bear Life/Bear Dream

Színpadi adaptáció: Gimesi Dóra, Nagy Orsolya


A IV. éves színművész-bábszínész osztály hallgatóinak előadása.
„Mindenki megvan? Csöndet kérek!
A szádat csukd be, s nézz oda! Színház van ott bent, medveszínház - olyan, mint egy játszószoba.”

A mackóélet/mackóálom zeneszerzője Rab Viki, aki a győri Vaskakas Bábszínház zenei vezetője és színésze. Dalai játékosak és sokszínűek, nem csak a gyerekek, hanem a felnőttek szívébe is belopják magukat.

„Everyone’s here? Keep quiet! / Shut your mouth and just look at! / There’s a bear theatre inside / - it looks like a real playground.”

Szereplők/Cast: Barna Zsombor / György Zoltán Dávid mv., Csiby Gergely, Főglein Fruzsina, Horváth Alexandra, Horváth Márk, Kovács Domokos, Nagy Petra, Pájer Alma/Spiegl Anna mv., Tóth Mátyás, Valentyik Anna
Rendező/Directed by: Tengely Gábor

Május 5. 10:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

MESEBOLT BÁBSZÍNHÁZ
45 perc

AZ ÉGIGÉRŐ FA (3+)
The Sky-High Tree

Kormos István 

Egyszer volt, hol nem volt, hetedhét országon is túl, ahol örökké virítanak a kertek, kacsalábon forognak a paloták és táltos malac röpköd a háztetők fölött, élt egyszer egy kiskondás meg egy királykisasszony. Egy fiú meg egy lány. Két mai fiatal a klasszikus mesei kalandok útján – táltos hátán repülve, égigérő fára mászva, három pár vasbocskort elkoptatva – indul el, hogy végül megtalálják egymást. 

Once upon a time, behind the beyond where the gardens are always full of flowers, palaces are spinning around on duck's leg and taltos pig is flying over the roofs, lived a little swineherd and a princess. A boy and a girl. Two youngsters of our days start on the way of the classic fabulous adventures – flying on a taltos, climbing a sky-high tree, outwearing three pairs of iron footware – in order to find each other at last. 

Szereplők/Cast: Kovács Bálint, Lehőcz Zsuzsa, Takács Dániel
Rendező/Directed by: Rumi László

Május 7. 16:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

KOLIBRI SZÍNHÁZ
60 perc

! P R E Z E N T Á C I Ó !
kettős:játék (12+)
Duplicity

Jeli Viktória – Tasnádi István


A14 és A15 egy online videójáték chat-szobájában ismerkednek meg. Mindenben őszinték egymással, egyetlen dolgot, a legfontosabbat kivéve. De létezhet-e kiteljesedés vélt vagy valós gyengeségeink felvállalása nélkül? Kerülőutak és párhuzamosan futó ösvények, amelyek végül a megértéshez és az elfogadáshoz vezetnek. A közönség egyik része a lánnyal, a másik része a fiúval teszi meg az utat távolodóban egymástól – egymásig. Az előadás a Platform Shift+ nemzetközi együttműködés keretében jött létre.

A14 and A15 get to know each other in a chat room of an online video-game. They are absolutely honest with each other, except one thing – the most important. But can you achieve fulfillment without undertaking our perceived weaknesses?Indirections and parallel paths eventually lead to understanding and mutual acceptance. One part of the audience accompanies the girl, while the other part makes the journey with the boy shifting away from one another – to each other. 

Szereplők/Cast: Bartos Ágnes, Fehér Dániel, Ruszina Szabolcs, Alexics Rita, Császár Réka, Nizsai Dániel, Szanitter Dávid, Nyakas Edit, Bárdi Gergő, Megyes Melinda, Mészáros Tamás
Rendező/Directed by: Vidovszky György

Május 4. 20:30 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

CSIKY GERGELY SZÍNHÁZ
100 perc

BECSÜLETBELI ÜGY (14+)
Point of Honour
tantermi dráma

Lutz Hübner


Két srác és két lány. Beülnek az autóba, irány Köln, egy laza kirándulás, a szokásos: kóla, mozi, lődörgés, egy-két csók, esetleg több is, aztán vissza, haza, holnap suli. Ez a terv – aztán minden másként lesz. A Becsületbeli ügyet Magyarországon először felolvasó-színházi keretek között a Kaposvárott rendezett 7. Gyermek- és Ifjúsági Színházi Biennálén mutatták be.

Two guy and two girl. They got into the car, heading to Cologne, for a usual trip: coke, cinema, walking around, a few kiss, or even more, then back to school. That's the plan - but everything happens to be different.
Fordította: Kováts Kristóf
Szereplők/Cast: Kelemen József, Mohácsi Norbert, Szvetnyik Kata, Benedek Dániel e.h., Érsek-Obádovics Mercédesz m.v. 

Rendező/Directed by: Fándly Csaba

Május 6. 16:30 Stúdió Színpad (Versenyprogram)

CSIKY GERGELY SZÍNHÁZ
55 perc

A SÖTÉTBEN LÁTÓ TÜNDÉR (5+)
The Fairy Who Can See in the Dark

Bagossy László

„Most elmondom, hogyan születnek a tündérek. A tündérek úgy születnek, hogy minden hetvenhetedik esztendőben, tavaszi reggelen, mikor az erdők alján illatozik a medvehagyma, a szerelmes tündérfiúk meg a szerelmes tündérlányok kirepülnek a tisztásokra, átkarolják egymást és csókolózni kezdenek szépen. Na, erre aztán minden hetvenhetedik esztendőben gyönyörű szappanbuborékok szoktak hullani az égből - ezekben a szappanbuborékokban érkeznek a világra a tündérgyerekek...”Tündérmese kicsiknek és kicsit nagyobbaknak, szóval mindenkinek.


„Now I tell you how fairies are born. Fairies are born in the following way: in every seventy-seventh year, on a spring morning when ramson is fragrant in the woods, enamoured fairy boys and fairy girls fly out to the meadow, embrace each other and start to kiss. As a result, in every seventy-seventh year beautiful soap-bubbles begin to fall from the sky – fairy children arrive to the world in these soap-bubbles...”Fairy tale for small ones and a bit bigger ones, namely to everyone.
Játssza/Cast: Csonka Ibolya
Rendező/Directed by: Váradi Szabolcs

Május 7. 10:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)


BARTÓK KAMARASZÍNHÁZ
(50 perc)

HEPP!!! (5+)

cirkuszi bohócjáték

Jeli Viktória – Darvas Ferenc – Tasnádi István




Frenetikus Fregoli utánozhatatlan átváltozóművész éppen feltenné fejére a varázscilindert, amikor Kovakő Kolosszus, a levegő izompacsirtája magához ragadja azt. A két fiú egymásra licitálva igyekszik az elkövetkezendő műsor különlegességét és veszélyességét elmagyarázni, amelyet csak ők képesek ezen a világon bemutatni. A két fiú viszályát megelégelve és egy megfelelő pillanatot kihasználva, Tündéri Tintilla magához ragadja a cilindert és bejelenti a világ legnehezebb, leglélegzetelállítóbb produkcióját: egy gyermek teljes napját. Az előadás olyan cirkuszt varázsol a gyerekek elé, ahol a porondon három mutatványos segítségével a mindennapok nehézségei, attrakciókká változnak. A gyors felöltözés reggel, rollerezés, akrobata számok, míg az erőművész a nehéz iskolatáskával küzd meg, és a sötéttől való félelemmel. Bohóctréfává válik, hogy hogyan kell egy helyben ülni, és a barátkozás nehézségei is a fő műsorszámok közé tartoznak.


Circus clown play for children 5­-10



Szereplők:
Frenetikus Fregoli: Fritz Attila
Kovakő Kolosszus: Gasparik Gábor
Tündéri Tintilla: Tőkés Nikoletta
Tervező: Miareczky Edit
Koreográfus: Sipos Vera
A rendező munkatársai: Farkas Erik, Dubai Péter
Rendező: Ellinger Edina

Május 6. 11:30 Stúdió Színpad (Versenyprogram)


JUHÁSZ KATA TÁRSULAT
35 perc (+foglalkozás)

BEMELEGÍTÉS / WARM UP (7+)
Warm-up



Az Aulea Alapítvány 2005 óta foglalkozik művészeti produkciók létrehozásával, bemutatásával, kulturális események szervezésével és 2010 óta ezekhez kapcsolódóan művészeti neveléssel. Missziónk elősegíteni, hogy a felnövő generációk minél élénkebben részesüljenek az élő kultúrából, találkozzanak haladó hagyományaival, és a színházon keresztül közösségi élménnyel gazdagodjanak.

Szervezetünk beavató táncszínházi tevékenysége érdekében könnyen utaztatható, szerény technikai igényű tantermi előadásokat és ezekre épülő iskolai foglalkozásokat, valamint komplex színháznevelési programunk keretében kifejezetten az ifjúsági közönséget megszólító 2 lépcsős színházi előadásokat hozunk létre. Gondoskodunk róla, hogy ezek eljussanak a célközönséghez, mert hitünk, hogy ez jelentős szerepet játszik a gyermekek, a fiatalok személyiségfejlődésében, képességeik kibontakoztatásában és innovatív gondolkodásmódjuk kialakításában.


Művészeti koncepciónkat az esetek jelentős részében a maximális mobilitás ennek megfelelően a különböző terekhez való adaptálhatóság és a minél redukáltabb technikai igények határozzák meg, miközben témaválasztásunk mindig a választott korcsoport és közönségréteg horizontját tartja szem előtt.


Bemelegítés (Warm up) című előadásunkat kifejezetten tornatermi helyszínre készítettük, a felsőtagozatos 9-13 éves korcsoportnak. Azonban az elmúlt 2 évben különböző korosztályoknak- alsó-tagozatos, középiskolás és felnőtt közönségnek  is sikerrel játszottuk a darabot.

A „bemelegítés” címet konkrét és metaforikus értelemben is használjuk. Metaforikus értelmében egzisztenciális állapotként, általánosabb síkon: az emberi életre, a kapcsolatokra, a közösségben való létezésre fókuszálva vetjük föl a bemelegítés témáját. Mondhatjuk, hogy az ember, -ha nem is gondol erre– különböző életkoraiban, élete különböző stádiumaiban- mindig bemelegít: készül, edz, felkészül valamire. Gyermekként, majd kisebb vagy nagyobb kamaszként készül, „melegít” a felnőtt életre, annak a - több-kevesebb változtatással - mindannyiunk életében lefuttatandó „programnak” a végrehajtására, amely fizikai (élő) és társas lény mivoltunkból következik.
Mozgásvilágát tekintve az a darab, amit a cím is sejtet: bemelegítés, amely során a szereplők  a test mozgásra való felkészítésétől eljutnak a látványos, akrobatikus elemekig, valamint az egységes, közös táncig.
Considering its world of movement, this play – as suggested by its title – is really a warm-up, in which the dancers first prepare their bodies for movement then they get to the acrobatic, spectacular elements and to the uniform, common dance.


Előa
dják:
 Arnaud Blondel, Mikó Dávid,Takács Lacek

Koreográfus: Juhász Kata
Zeneszerző:
Csizmás András

Sz
övegek: Müller Péter Sziámi és a táncosok

Konzultáns:
Lóky Tamás, Drámapedagógus konzultáns: Bethlenfalvy Ádám, Kámán Orsolya

Akrojóga
konzultáns: Michal Maciaszek


Produkciós partnerek, támogatók:
NKA, EMMI, Zawirowania, Nemzetközi Visegrádi Alap VARP- PA rezidencia program, Műhely Alapítvány, SÍN Kulturális Központ

Május 2. 10:00 Stúdió Színpad (Versenyprogram)


VASKAKAS BÁBSZÍNHÁZ
50 perc
AZ ÚJ NAGYI (6+)


Elisabeth Steinkellner meséje alapján írta: Markó Róbert

A régi nagyi állandóan a frizurámmal volt elfoglalva: “Fini, mit csináltál már megint a gyönyörű hajaddal?!” - ezt kérdezte folyton. Aztán elsétáltunk a parkba kacsákat etetni száraz kenyérmorzsával. Az új nagyi egészen más. Mindig megdicséri a frizurámat: “Milyen jó a hajad, Finikém!”- ezt mondogatja folyton. És inkább ő eszi meg a száraz kenyérmorzsát a parkban, mintsem hogy a kacsákat etesse vele.

Megindítóan szép történet egy kislányról és a nagymamájáról: mesés utazásokról, múltról és jövőről, egymásért való felelősségünkről.



The old granny was always dealing with my hairstyle: “Fini, what have you done again to your beautiful hair?!” – she used to ask me permanently. Then we walked to the park to feed the ducks with dry breadcrumbs. The new granny is quite different. She always praises my hairdress: “How nice your hair is, my dear Fini!”- she keeps on saying. And she rather eats the dry breadcrumbs in the park herself than to feed the ducks with them.




A touching story of a little girl and her grandmother: about fantastic trips, about the past and the future and our responsibility for each other.


Díszlet-, jelmez- és bábtervező: Bartal Kiss Rita (Blattner Géza - díjas)
Zeneszerző: Rab Viki

Játsszák: Főglein Fruzsina e.h., Ragán Edit, Ujvári Janka (Jászai Mari-díjas)

Május 2. 15:30 Stúdió Színpad (Versenyprogram)


KASSAI THÁLIA SZÍNHÁZ 
2x60 perc 
AKÁRKIK (14+)
Anyones




A Kassai Thália Színház legújabb bemutatója az Akárkik című színházi nevelési előadás (Theatre in Education – TIE), mely a közel húsz éve működő budapesti Káva Kulturális Műhellyel együttműködve jött létre, minden szempontból egyedülálló, kísérleti kezdeményezésnek számít magyar és szlovák nyelvterületen egyaránt.

A produkció szlovákiai magyar színházi közegben, de egyáltalán a szlovák kulturális színtéren is, abszolút úttörő vállalkozás, ilyen típusú előadás, professzionális keretek között még nem jött létre honi kőszínházban. Az előadásban a színház profi színészei játszanak, de a Káva színházi-nevelői tapasztalatai alapján alakul ki a produkció formanyelve. Ez a két tényező a garancia arra, hogy mind művészi, mind nevelői ambícióiban egy igényes, minőségi előadás jön létre. Szlovákiában még nem született olyan előadás, mely ezt a két utat, szemléletet, hozzáállást ötvözi, mindkét fél hosszú évek alatt szerzett tapasztalatait hasznosítja. A Thália Színház színészeinek, alkotóinak újdonság kipróbálni ezt a színházi formát, és a színházi-nevelő program kereteit. A Káva Kulturális Műhely pedig bár mindig profi rendezőkkel dolgozik, de az új tapasztalat, hogy alkotóként nem közvetlenül színész-tanári, de tanácsadó-rendező-alkotói minőségben lesznek részei a folyamatnak.

A színház száméra lényeges levetkőzni a negyedik falas, kukucskaszínházi beidegződéseket, fontos célkitűzés a nézők felé nyitó, a közönséget aktivizáló, interaktív produkció létrehozása, melyben a színészek teljesen más módon kell, hogy jelen legyenek, működjenek, mint a hagyományos előadásokban. A projektben részt vesz a Thália Színház öt színésze – Szabadi Emőke, Lax Judit, Nagy Kornélia, Madarász Máté és Havasi Péter, Czajlik József, mint rendező,Forgács Miklós, mint dramaturg és a Káva három színész-tanára – Milák Melinda, Kardos János és Gyombolai Gábor.

A cél, hogy szlovákiai magyar szinten is legyen színházi-nevelési program, a Thália Színház ezt a munkát a hiánypótlás miatt is vállalja. A megvalósuláson túl lényeges a létrejött előadás továbbjátszása, hogy minden jelentősebb szlovákiai magyar középiskolába eljusson ez a színházi forma, a kassai Thália Színház be akarja kapcsolni a folyamatba az összes fogadóképes tanintézményt. A célközönség a 14-18 éves korosztály. Elengedhetetlen, hogy a magukba az iskolákba is ellátogasson a színház ezzel a projekttel, hiszen ez a produkció mintaelőadásként is működik majd, ezen keresztül akarják az alkotók meggyőzni a tanintézményeket, pedagógusokat, diákokat a színházi-nevelési projekt fontosságáról. Egy előadáson mindig egy adott középiskolás osztály vesz majd részt.

Egy színházi előadás a néző szempontjából nem csak egy viszonylag védett pozícióból tulajdonképpen passzívan figyelt produkció, de közös alkotás, mely konkrét témák mentén, interaktívan, a közönséget is bevonva, az ő jelenlétével hangsúlyosan számolva jön létre. Ebben a műfajban a produkció fele készül el a próbafolyamat alatt, a másik fele pedig magán az előadáson születik meg, amikor a diákok hozzászólnak az adott témához, beszélgetnek a szereplőkkel, befolyásolják a történet kimenetelét, maguk döntenek bizonyos momentumokról. Lényeges elem a színházi-nevelési program beindításánál a közösségteremtés, a jövő színházlátogatójának kinevelése, hogy a következő generációk számára ne csak ünnepi, különleges alkalom legyen a színházba járás, de egyfajta gondolkodásmóddá váljék, módszerré mely segíthet akár a problémák artikulálásánál és megoldásánál is, és a fiatalokat körülvevő világ befogadásában, értelmezésében fontos szerepet játszó tényezőként legyen jelen.
 
Az Akárkik című színházi nevelési előadás kiindulópontja Kárpáti Péter Akárki című drámája. Az utóbbi évtizedek egyik jelentős magyar drámai alkotása lényeges, de gyakran tabuizált, elhallgatott témákat feszeget, melyek közül a legjelentősebbek a halál, a gyászmunka, a társadalom viszonya a haldoklóval. Az Akárkik a felelősségvállalás témakörét járja körül. A diákokat azzal a kérdéssel szembesíti, vajon mi a másik ember felelőssége, egy olyan emberrel kapcsolatban, aki bajban van. Mik a felelősségvállalás lehetőségei egy családtag, egy barát, a társadalom, vagy egy vadidegen szempontjából? Lehet-e segíteni, ha a másik elutasítja, ha az érintett magának is hazudik, mit tud tenni a közeli hozzátartozó, vagy a kívülálló? Az Akárkik központi szereplője a középiskolás diáklány, aki a furcsán viselkedő anyja után nyomoz, próbálja kideríteni, mi történt vele, mi a problémája. Egy nap történetét meséli el az előadás, amikor a lány bejárja az anyja útját, felkeresi azokat az állomásokat ahol az anyja is megfordult. A produkció fontos részét képezik, azok az interaktív részek, amikor a résztvevő fiatalok egy-egy szereplő szemszögéből kell, hogy továbbgondolják az addig történteket. Bizonyos pontokban, amikor döntéseket kell meghozni egy-egy figurának, a diákok is aktív résztvevőivé válnak az eseményeknek.


The performance Anyones is based on the drama of Péter Kárpáti, titled Anyone. It is one of the important Hungarian dramatic works of the recent decades, it presses significant but often withheld issues, treated as taboos, e.g. death, grief work, the way society relates to dying people. The play Anyones is dealing with the topic of responsibility.

Előadók/Cast: Nagy Kornélia/Varga Lívia, Szabadi Emőke, Lax Judit, Havasi Péter, Madarász Máté
Rendező/Directed by: Czajlik József